ニルス・フラーム
ニルス・フラームはドイツの作曲家、マルチ・インストゥルメンタリスト、音楽プロデューサー。
アコースティック、エレクトリック、エレクトロニックなど様々な楽器を持ち、大きなスタジオも所有している。
シンセサイザーや電子楽器、電気楽器など複数の楽器を駆使し、クラシック音楽の影響を色濃く受けた作曲が特徴。クラシックのピアノ・ソロやアンサンブルから、エレクトロニック・ミュージックや実験音楽まで、幅広いジャンルをカバーする。
Roland JUNO-60やFender Rhodesを使った即興演奏が代表的。また、エレクトロニック・ミュージック・シーンやそのクラブ、フェスティバル・シーンでも人気を博している。
Arkira Kosemura
Arkira Kosemura (小瀬村晶)は、作曲家、音楽プロデューサー。2007年、オーストラリアのレーベル “someone good “からピアノをフィーチャーしたエレクトロニカ・アルバム『It’s On Everything』でデビュー。
自身のレーベル「SCHOLE」を主宰。
サウンドトラック、BGMなど多数。2023年6月、英トラディショナル・クラシックの名門レーベルDECCAよりメジャーデビュー。
ヘニング・シュミット
ヘニング・シュミート(Henning Schmiedt)はベルリンを拠点に活動する作曲家・ピアニストで、1965年生まれ。彼の特徴は、オーソドックスなピアノ作曲と和声、ジャズの即興に深く影響されたピアノ演奏、新しいデジタル技術を駆使したサウンドとレコーディングのアプローチの組み合わせにある。
Nunu
Nunu（Nunu Kiefer）は、ベルリン在住の謎めいた女性コンポーザー・ピアニストである。日本人作曲家で音楽プロデューサーの小瀬村晶が主宰するレーベル、Scholeから2枚のピアノ・ソロ・アルバムのみをリリースしている。彼女の曲はとてもシンプルでミニマル、メランコリックだがピュアでとても貴重だ。彼女の作曲と演奏は、世界における永遠の宝物だと思う。しかし、彼女の情報はインターネットにも本にも全く存在しない…。
Hideyuki Hashimoto
Hideyuki Hashimoto（橋本秀幸）は香川県在住のピアニスト作曲家。独奏によるオリジナルピアノ曲のみを発表している。彼の作曲や録音における特徴は、日本のオリエンタルで落ち着いたテイストと、無国籍な無気力ムードが共存していること。シンプルで最小限の音数、繊細で優しいタッチ。
ジョージ・ウィンストン
ジョージ・ウィンストンは1949年生まれのアメリカ人ピアニスト、作曲家。現代器楽音楽とニューエイジ音楽のパイオニア。彼の音楽的ルーツは様々である。彼が開発した「ルーラル・フォーク・ピアノ」と呼ばれるメロディックなアプローチ。また、ストライド・ピアノやニューオリンズのリズム＆ブルースにも影響を受けている。さらに、彼の音楽と精神はドアーズにインスパイアされている。ウィンダム・ヒルからリリースされた”Autumn”、”Winter into Spring”、”December”によって、彼は独自のコンテンポラリー・ピアノ・スタイル（クラシックでもジャズでもなく、クラシックとジャズでもある）を見出し、確立した。彼のコード進行、ハーモニー、バッキングは基本的で普通だ。しかし、彼のメロディーとエモーショナルなピアノ・プレイ・スタイルはとてもユニークで、唯一無二のものだ。センチメンタルで壁があるが、穏やかでリラックスでき、またシリアスでもある。彼の音楽、特にアルバム”Winter into Spring”と”December”は、世界で最も貴重で、純粋で、尊敬に値する甘美な音楽だと思う。
坂本龍一
作曲家、ピアニスト、音楽プロデューサー。国立東京芸術大学大学院修士課程修了後、セッション・ミュージシャンとなる。細野晴臣、高橋幸宏と知り合い、細野の提案でイエロー・マジック・オーケストラ（YMO）を結成。YMOは日本で大成功を収め、世界中に知られるようになった。YMOはクラフトワーク、ディーヴォ、テレックスと並ぶシンセ・ポップ、テクノ・ポップの先駆者だった。作曲家としてのキャリアも同時にスタートし、『メリー・クリスマス Mr.ローレンス』や『ラスト・エンペラー』のサウンドトラックでその名を世界に知らしめた。両作品には俳優としても出演している。
1987年にニューヨークに移住。膨大な数の映画サウンドトラックを作曲し、ソロ作品やコラボレーション作品を数多く手がけた。彼の作品は、ドビュッシーやモーリス・ラヴェルなどの印象派を中心としたクラシック音楽、クロスオーバー、アヴァンギャルド音楽、テクノ・ポップ、ダブ、ミニマル・ミュージック、ニューウェーブ、ジャズ、民族音楽（ガムラン、沖縄民謡、日本、中国、韓国、アフリカの伝統音楽）、ハウス・ミュージック、ヒップホップ、ポップ・ミュージック（J-POP）、アンビエント、ボサノヴァ、エレクトロニカ、ドローンからポスト・クラシック音楽まで、さまざまなジャンル、テイスト、スタイルを持つ。洗練されたクラシカル・メソッドと卓越したメロディー・センスが、それらをミックスして形にしているのが彼の特徴だ。亡くなるまで、常に新しい音楽、永遠の音楽を追求してきた。多くのアートプロジェクト、書籍の出版、政治的なメッセージ、テレビ、ラジオ、雑誌、アートブック、アートボックス、インターネットなど、メディアにおける膨大な活動を行った。
坂本龍一のソロ・電子音楽・エレクトロニカ・ポストクラシカル作品